Kimberley Brown comparte tres destinos de diseño inesperados.
Ahora que he tenido tiempo para recuperar el aliento después del torbellino que es la Semana de Design de Toronto (16-22 de enero de 2017), encuentro mis pensamientos de regreso a un espectáculo en particular, presentado por Toronto Design Offsite. La idea en sí es muy divertida, desearía haberlo pensado. Llamado fuera del cuadro, asigna a un corresponsal de ciudades seleccionadas para elegir productos que ofrecen una instantánea de la escena de diseño allí. La trampa: todo tiene que caber en la caja de un banquero que luego se envía a la ubicación del programa. Este año, participaron 11 ciudades, incluidos centros de estilo como Los Ángeles, Nueva York, Toronto y Montreal. Pero fueron tres puntos menos esperados que se destacaron para mí, lo que demuestra una vez más que se puede encontrar un estilo excelente en cualquier lugar. Haga clic para descubrir los lugares inesperados que hicieron mi lista.
Las montañas Blue Ridge que forman el telón de fondo de esta pintoresca ciudad son probablemente mejor conocidas por ofrecer el paisaje forestal en la trilogía de películas de Hunger Games, pero también inspiran a los creativos talentosos del creciente mercado de fabricantes de esta ciudad.
Fotógrafo: cortesía de Asheville
Esta paleta de colores, ¡tan bonita! La corresponsal de Asheville, Marilyn Zapf, es asistente del Centro de Craft, Creatividad y Diseño. Ella reunió artículos que lo atraen para recogerlos y echar un vistazo más de cerca. ¿Cuánto amo esas placas de cerámica por East Fork Pottery? Déjame contar las formas.
Fotógrafo: cortesía de fuera de la caja
Fui todos los ojos para la taza de bienvenida de todos. Creo que veremos mucho más diseño activista como este en 2017. Este ejemplo fue desarrollado por Lindsay Rogers Ceramics para la Copa Democrática, una iniciativa de colaboración que tiene como objetivo “estimular el diálogo, energizar las voces individuales y recaudar dinero para las causas progresivas a través de la venta de tazas artesanales “. ¡Escucha Escucha!
Fotógrafo: cortesía de fuera de la caja
Si las joyas son arte para su atuendo, estos son la Richard Serra de los aretes: mínimo, industrial, perfecto.
Fotógrafo: cortesía de fuera de la caja
La guía de Marilyn para ver y hacer en Asheville incluye un viaje a lo largo de la perilla de bálsamo negro, un camino sinuoso con vistas asombrosas del bosque nacional de Pisgah, y una visita a Owl Bakery para café y dulces.
Aquí está la lista completa de diseñadores que Marilyn eligió representar a Asheville:
7 Lot Co.
Joyas de Anna Johnson
Un poco de clima
Cerámica de la bifurcación del este
Emily Maija Rogstad
Fehlō
Hacer ruido
El ángulo brillante con la Copa Democrática
Escupio
Refugio en colaboración con Jacob Brault
Manualidades de cuaderno
Fotógrafo: Cortesía de Owl Bakery a través de Instagram
Esta pequeña ciudad es el hogar de un distrito histórico de arcilla histórico de 150 acres que una vez ofreció a Canadá con más del 75% de su cerámica. Hoy, las antiguas fábricas se están convirtiendo en una Meca cultural que incluye un museo, galería y centro de educación. ¡Medicine Hat también tiene el tepee más alto del mundo! Originalmente creado para los Juegos Olímpicos de Calgary en 1988, el Saamis Tepee se movió en 1991 y mide 215 pies de altura (la altura de un edificio de 20 pisos).
Fotógrafo: Cortesía de Medicine Hat
Dada la historia de Medicine Hat, es natural que la corresponsal Jenna Stanton se centró en la cerámica. Ella es una ceramista e incluyó su decantador de porcelana de porcelana (centro) y vaso en su redondeo.
Fotógrafo: Jenna Stanton CeramicsYou’ll have to use your imagination for this one, as there was no way to take a photo of the effect: If you put on a pair of 3D glasses, the image on the flower plate by Jenn Demke-Lange of Mikind becomes 3D también.
Photographer: Courtesy of Victoria Chin through Instagram
Chances are if you’re Canadian, you’ve come across one of these in someone’s home or an antique shop. They are an icon.
Photographer: Kimberley Brown
Jenna confirms that a trip to the Medalta museum is a must. Both reproductions and pottery developed by the artists in residence there are sold at the gift shop.
Here is the full list of designers Jenna chose to represent medicine Hat:
Jenna Stanton
Aaron Nelson
Jenn Demke Lange
Noriko Masuda
Adam Lefebvre
Photographer: Courtesy of Elfshot
When it concerns design unrelated to UI and gigabytes, San Francisco tends to get overshadowed by L.A., but it’s just as deserving of attention. The area’s mix of cultures and range of industries — from sustainable wineries to the tech empires of Silicon Valley — are an inspiring mix. Did I mention the breathtaking geography? Eso también.
Photographer: Courtesy of world home Journal
I liked the earthiness of the materials and colors that correspondent Melanie Abrantes chose for the show. Melani is a Bay area artist who works with wood and cork. Her cork planters are just the thing to up your succulent game.
Photographer: Courtesy of Out Of The Box
Small space dwellers all over will celebrate a hand broom that’s good enough to not have to tuck away. Hannah Quinn also makes full-size brooms and dust pans and other helpful household products that are too typically overlooked for how they look.
Photographer: Hannah Beatrice Quinn
I’m particularly fond of items that have much more than one use. These leather and merino wool trivets by materials + process are also helpful as a mouse pad.
Photographer: Courtesy of materials and Process
Before you head out for a hike among the red wood trees in Muir Woods, fuel up on the best bread you’ve ever had at Tartine Bakery in the Mission.
Here is the full list of designers Melanie chose to represent the Bay Area:
Adrian Clutario
Alice Tacheny
Fire Road
Hannah Quinn
Heather Palmer
Materials + Process
Melanie Abrantes
Most Modest
Silvia Song
Photographer: Courtesy of Tartine Bakery through Instagram